探讨人类创作、AI电影与原创IP的未来
2026年9月14日，在多伦多国际电影节周期间举行的 Film Festival Connect Toronto 2026 · AI & Film Forum 上，加拿大华裔作家、制片人及AI动画创作者 Sisi Tesser 受邀参加第二场主题讨论 “Future Film: From Prompt to Production”，与电影、剧本开发、人工智能及创意产业领域的专业人士共同探讨：当AI越来越深入电影制作流程，人类创作者如何继续掌握故事、审美、版权与最终判断权。
AI & Film Forum于9月14日在多伦多市中心 111 Eleven, 325 Front St. W. 举行，由 Film Festival Connect 与 Startup Fuel 呈现。当天论坛设有三场讨论，其中Panel 2于12:50至1:20举行，主题聚焦AI如何进入从创意、剧本到实际制作和银幕呈现的全过程。主持人为 Katisha Shaw，嘉宾包括 Gordon Weiske、Sisi Tesser 和 Jay Gogna。
从“Prompt”到银幕：AI能做什么，人必须保留什么
Panel 2围绕一个现实问题展开：
AI究竟可以怎样帮助电影人把一个想法更快、更有效地变成影像，同时又不让创作者失去原创性、作者身份与判断权？
讨论从剧本开发进入视觉制作，再延伸至音乐、知识产权、创意资产与商业价值。
作为《The Lavender Girl / 薰衣草女孩》的原创作者和制片人，Sisi Tesser分享了她从英文科幻小说出发，将故事发展成为AI辅助动画系列的实践经验。
她谈到，AI确实可以让独立创作者完成过去在预算、技术和制作规模上难以实现的画面，但技术并不会自动带来一个好故事。
在她看来：
“AI可以帮助我们实现画面，但故事、人物、情感和最后的判断，仍然必须掌握在创作者手里。”
这也成为当天Panel 2讨论的核心之一。
AI电影并不等于“低成本电影”
Sisi在现场还特别谈到一个容易被外界忽略的问题——AI影视制作并不意味着没有成本。
她分享自己在《The Lavender Girl》制作早期了解到的市场情况：半年前，高质量AI漫剧制作的市场报价已经可以达到约人民币2万元一分钟。当项目进入几十分钟规模后，人物一致性、镜头设计、动画生成、画面修正、声音、音乐和后期制作都会迅速累积成本。
因此，AI真正带来的价值，并不是“免费做电影”，而是让过去因为预算和技术门槛无法实现的创意，获得新的实现方式。
她也强调，AI越强大，创作者越需要清楚知道：
什么可以交给工具，什么必须由人决定。
英语是第四语言，为什么仍选择用英文创作？
论坛当天，主办方还临时为Sisi安排了一个展示台。
她在现场展示了自己的三本英文小说、《The Lavender Girl》项目资料、个人及公司名片、官方网站，以及《The Lavender Girl》全球首映相关材料。
不少现场电影人和创作者来到展位交流。
其中，一个被反复问到的问题是：
“英文是你的第四种语言，你是怎么写英文小说的？”
Sisi表示，语言首先是故事抵达读者的桥梁，而不是限制创作者的墙。
当有观众问她：
“如果英语不是母语，小说应该用什么语言写？”
她的回答是：
“先用你最能够表达情感和文化的语言写。如果你是西班牙人，也完全可以先出版西班牙语版本。重要的是先把故事写出来。”
这段交流也让当天关于AI、语言与创作者身份的讨论，从技术层面回到了更加个人的创作经验。
《The Lavender Girl》成为现实案例
Sisi在论坛上的分享并非停留在理论。
《The Lavender Girl》由她自己的同名英文科幻小说改编，第一季已经发展成为10集AI辅助动画系列，并进一步制作了面向电影节、首映和专业展示的横版Festival Version。
她以这个项目说明：从小说到剧本，再到角色、世界观、视觉设计和动画制作，每一次“adaptation”本质上都是一次翻译——从文字翻译成画面，从想象翻译成可以被观众看到的世界。
她说：
“技术可以加快这个过程，但它不能代替创作者知道自己为什么要讲这个故事。”
《The Lavender Girl》目前也已进入TikTok Drama相关发行阶段。根据项目后台数据，上线后不到约一周半，播放量已突破10.3万次，为这一加拿大原创IP进入国际数字发行市场带来了新的反馈。
主办方：人类创作仍是AI时代电影讨论的核心
Film Festival Connect对Panel 2的定位同样强调“AI作为协作者，而不是创作者的替代品”。
官方活动介绍指出，本场讨论关注AI如何帮助电影人改善故事开发、生产规划和实际制作，同时继续由电影人掌握作者身份、原创性和判断。
会后，主办方向Panel 2四位参与者提供了包含36张照片的专属影像资料，记录现场讨论、观众互动及嘉宾合影。
论坛主办方Richard J. Railey随后也向所有主持人与嘉宾发出感谢，表示正是参与者提供的时间、经验与观点，使这场关于AI与电影未来的讨论成为可能。
从论坛继续走向电影与资本交流
AI & Film Forum结束后，Sisi继续参加当天下午4时至6时在King Taps举行的 Film and Finance Event。
这场活动连接电影人、制片人、金融及投资领域人士，当天已经售罄。
9月15日晚，她又参加了在Toronto King Street举行的 Women in Film – Unofficial Afterparty。该活动同样属于Film Festival Connect电影节周系列社交活动，汇集电影行业人士继续交流与建立新的合作关系。
对于原本以为今年已经赶不上多伦多电影节周活动的Sisi来说，连续参与论坛、行业交流和电影社群活动，成为《The Lavender Girl》全球首映之后的另一个重要节点。
从全球首映到下一部90分钟电影
在《The Lavender Girl》首映成功举办之后，Toronto Sisi Productions Inc. 随后举行了一次小型Open House。
部分未来电影项目的意向演员、电影人、艺术家和长期支持者参加了交流。
出席者包括与下一部90分钟院线电影开发有关的部分演员及创意人士，以及导演王劲林、Global Short Film Awards相关评审 Christina Z. Chang、乌克兰裔加拿大作曲家与钢琴家 Nadya Poklad 等嘉宾。
摄影师Tina也为当天活动留下了一组现场影像。
Toronto Sisi Productions目前正在继续推进新的真人电影项目开发。
对于Sisi而言，从小说出版、AI动画、全球首映，到电影节周的行业讨论和下一部真人电影的开发，这些项目虽然形式不同，却都围绕同一个核心：
故事从哪里开始并不重要。
重要的是，创作者是否仍然知道这个故事为什么值得被讲述。
在AI迅速改变电影工业的今天，她认为真正值得讨论的，并不是“AI会不会取代电影人”，而是：
电影人是否能够学会使用新工具，同时仍然保留自己的声音、责任、审美和作者身份。
而这，也正是她在 Future Film: From Prompt to Production 这场讨论中，希望带给观众的答案。
